Surfeando el tiempo. Surfing the time. 2018

Quan es treballa amb la repetició sorgeix espontàniament la qüestió del temps.
A l’observar capes, estrats, col·leccions, acumulacions, ens ve la pregunta sobre quant temps ha costat, quin preu s’ha pagat pel temps.

Tanmateix el temps no existeix, és una eina humana que serveix per mesurar i explicar el moviment i la velocitat.

‘Banc de temps’ és una exposició de gravats que funcionen com a dipòsits de temps. Col·leccions de temps. Una línia marca el present, configura el futur del dibuix i es converteix en passat.
L’obra és el rastre del present.

Inauguració: dimecres 21 de febrer a les 19.30 h
Durant la inauguració tindrà lloc l’acció ‘Dibujo con péndulo’.

Ahora sabemos que el Universo es dinámico y que se expande.
Que se expande significa que se crea espacio nuevo y tiempo nuevo
Ese “tiempo nuevo” que se va creando sería el presente…
Pero el presente se convierte en pasado inmediatamente. Parece inaprensible.

¿Qué significa estar presente en el ahora? Estamos siempre en el borde de la creación del tiempo pero ¿quien puede asegurar estar presente en el presente? No captamos bien el presente, aún siendo la única realidad entendemos mejor el pasado y el futuro porque recordamos y proyectamos. Paradójicamente solo existen en la mente.
El espacio nos consta como real pero el tiempo es un enigma.

Yo intento dibujar o expresar “una conciencia del ahora”

Mi trabajo actual trata de “estar presente” dibujando una acumulación de trazos precisos que necesitan atención y presencia.

Mi idea con el dibujo es simular procesos de crecimiento y construcción natural con “…lineas que muestran el proceso gradual de realización de la pieza…” (JOAN BOFILL. LA VANGUARDIA. 4 JUNIO 2020) éstos a posteriori conectan con patrones y formas naturales.

Una ola de tiempo y espacio configura el presente que es recorrido por una onda creativa como expresión del vacío.

Abril 2018

I try to express “a consciousness of moment”  drawing an accumulation of precise lines that need attention and presence.

My idea with the drawing is to simulate processes of growth and natural construction with “… lines that show the gradual process of realization of the piece…” (Joan Bofill) these, a posteriori, connect with patterns and natural forms.

I don’t want to represent something but to process something.

A wave of time and space configures the present that is traveled by a creative wave as an expression of emptiness.

April 2018